Nautica, a befutott hajó
Ahogy a legtöbb sikeres márka alapítója, a sportos és divatos Nautica híres tervezője is egy álommal és üres zsebbel indult neki a divat tengerének.
1968-ban a tajvani David Chu megérkezett Amerikába azzal az álommal, hogy építésznek tanuljon, ám egyetlen szót sem beszélt angolul. Családja körében híres rajztehetségét akarta fejleszteni, amikor beiratkozott egy New York-i Divatintézet által tartott tanfolyamra, ahol tanárai azonnal felfedezték divattervezői adottságait. Innentől már egymást követték a hírnév felé vezető lépések, hiszen Chu előbb sikeresen lediplomázott, majd megalapította a Nauticát , bár első boltja megnyitásakor még csak 6 féle férfiruházatot rakott a polcokra.
„Egy kibontott vitorlájú hajó a világ körüli merész utazásokat szimbolizálja, a nautica pedig latinul hajót jelent” mondta a márkanév eredetéről Chu, akinek hobbija az utazás, és csakis saját tervezésű ruháit hordja. A Nautica darabok az aktív, kalandos életű, kényelmet és divatot egyaránt szerető, sportos vásárlóknak szólnak, akik egy farmert, pizsamát, kényelmes pulóvert ugyanúgy beszerezhetnek itt, mint egy elegáns zakót vagy kifinomult kosztümöt.
Az eltelt 24 évben az eredetileg férfiakat célzó Nautica üzletek nemcsak női és gyermek kollekciókkal, de olyan kiegészítőkkel is bővültek, mint a szemüveg, ékszer, óra , cipő és parfüm. A világ minden táján megtalálható, közel 170 márkaüzletben 1997 óta ráadásul lakberendezési tárgyakat is vehetünk. Bár 2003-ban a céget több, mint 100 millió dollárért megvásárolta a Lee és Wrangler márkák tulajdonosa, a vf Corp., azóta is ugyanazt a sikeres irányvonalat követik, amit Chu megteremtett.
Mi a hírességek illatának titka?
Miért és hogyan kapcsolódnak össze az illatszerek a hírnévvel egy olyan világban, ahol az egyfilmes színészektől a modern divatnagyságokig szinte mindenkinek van, vagy hamarosan lesz saját parfümje a boltok polcain?
A sztárillatok terén világelső kozmetikai cég, a Coty Beauty 2002 óta számtalan hírességnek segített kifejleszteni saját parfümjét, és a lista egyre csak bővül. Ezen nagy nevek klubjába tartozik Jennifer Lopez, Mary-Kate és Ashley Olsen, Sarah Jessica Parker, Britney Spears, Paris Hilton és Kylie Minogue, ám ők csak a tagság igen apró hányadát képezik.
A forgalmazók általában 5 és 10 százalék közti részesedést adnak a sztároknak pusztán azért, hogy arcukat és nevüket feltüntethessék a dobozon. Hatalmas igény mutatkozik ezekre az illatokra, ráadásul a kiválasztott híresség rajongótáborát elemezve a gyártók előre is pontosan meg tudják jósolni, milyen célcsoportot fog leginkább mozgósítani az új termék.
Minden ismert ember már önmagában egy márkát, egy széles körben ismert stílust és képet jelent, amit a fogyasztók külön marketing-kampány nélkül is könnyen azonosítanak, így a kozmetikai vállalatok időt és tőkét spórolhatnak. A másik oldalon azonban a sztárok is jól járnak, hiszen csekély energia ráfordításával hosszú időn át jelen lehetnek az üzletek és rajongóik polcain. A Vanity természetesen minden újabb sztárillat felbukkanásáról naprakészen tudósít.
Párizs valóra váltja Lacroix elfeledett álmát
A csúfos fiatalkori bukás után most mégis beteljesül egy régi vágy, mikor „Christian Lacroix, a divat története” címmel kiállítás nyílik Párizsban.
Hat évesen fedezte fel a régi kosztümök iránti rajongását, és később beleásta magát a művészettörténet mélységeibe is azért, hogy múzeumi kurátor lehessen, ám sikertelen vizsgái miatt inkább a divattervezés felé fordult. Most, 20 évvel később már az ő kreációi is megtöltenének egy saját tárlatot, ám ő elutasította a francia iparművészeti múzeum ajánlatát.
„Önreklámozás helyett azokat a történelmi viseleteket akarom inkább megmutatni, amik engem is megihlettek” mondta Christian Lacroix, aki álmait beteljesítve most kurátorként próbálhatja ki magát. Végül 500 olyan darabot választott, melyek a legmeghatározóbbak egy-egy kor divatjában, egészen a 18. századba visszanyúlva. Mindezt szembeállítja 90, a sajátos Lacroix design jegyeit viselő haute couture darabbal.
A párizsi divat 200 éves történelme előtt tisztelegve olyan francia tervezők alkotásai is megtekinthetők, mint Yves Saint Laurent, Christian Dior, Pierre Cardin vagy Jeanne Lanvin. A tárlat üzenete, hogy a divat ismétli önmagát, és ahogyan Lacroix a régi korokból vett inspirációt, az ő kreációi is megihletik majd a jövő nemzedékeit.
Kezdődhet a party: Cavalli for H&M reklám szpot
Glamour, csillogás és az elmaradhatatlan leopárd mintás ruhák a partyn, amiről még Jessica Stam, a híres kanadai modell sem késett el.
====
“I am the party” – mondja Roberto Cavalli, aki nemcsak a reklámfilmben tűnik fel, hanem az ő firenzei olajfákkal és hatalmas kerttel körbevett, úszómedencés házában forgatták az egész filmet is. A produkció elkészítésében a Cavalli és H&M csapaton kívül több száz modell, fodrász, sminkes, stylist, technikus, hangmérnök vett részt. Roberto és felesége Eva mindenkivel barátságos volt, egyáltalán nem zavarta őket az állandó nyüzsgés.
Neked mi jut eszedbe az iszlám divatról?
Ha elfátyolozott nők és konzervatív színek, akkor te is alaposan meg fogsz lepődni november 17.-én, az Iszlám Divat Fesztivál nyitónapján bemutatott, szép és tradicionális kollekcióktól.
Kuala Lumpur a tavalyi sikerek után idén újra megbolondítja a divatvilágot, és úgy mutatja be az iszlám világ női ruháit, ahogyan sosem láttuk még: a három részre osztott bemutató a Muszlim Élet, Kézműves Kollekciók és Modern Kreációk neveket kapta.
Datuk Raja Shah Rezza, a fesztivál főszervezője szerint a fürdőruhás bemutató kapja majd a legtöbb figyelmet, így „remélhetőleg eloszlatjuk azt a tévhitet, hogy csakis mindent megmutató bikiniben lehet élvezni a nyarat”. Az egyedi, színes, kényelmes és modern ruhák mind követik az iszlám öltözködési szabályait, és neves divattervezők kezei alól kerültek ki, így cseppet sem unalmasak vagy ódivatúak.
A Kínai Divathét művészi pandái
A politikai témájú üzenetét egészen egyedi és bizarr módon közvetítő Zhao Bandi kollekciója magára vonja a világ figyelmét.
A pekingi művész alkotásaiban mindig felhasználja a Kína nemzeti jelképeként ismert pandát, és humoros módon próbálja meg elmondani közönségének, amit a világról gondol. A Kínai Divathét alkalmából olyan kollekciót tervezett, amivel társadalmi problémákat mutathat be a kifutón.
Kizárólag fekete-fehér darabokból álló haute couture kollekciója a Bandi Panda nevet kapta, és többek között kéregetők, utcaseprők, korrupt hivatalnokok külsejét idézi. „A bemutatón a kínai társadalom mindegyik csoportja képviselve lesz, és remélhetőleg ezzel felhívom a figyelmet Kína igazi arcára. Nem kell könyvet írni vagy filmet forgatni erről, aki megnézi a kollekciómat, tudni fogja, mi folyik itt valójában” mondta Zhao Bandi a november 4.-én tartott premier előtt.
A márka, amiről még sosem hallottál
A divatvilág izgalmas titkokat rejt, és mi most lerántjuk a leplet egyről – a Milkfed nevű, közel tíz éves márka ruháit egy ma már a filmvilágból ismert híresség hívta életre.
Mielőtt megtalálta hivatását és az Öngyilkos szüzek , Elveszett jelentés vagy a Marie Antoinette rendezőjeként hírnevet szerzett, Sofia Coppola egy japán székhelyű divatmárka, a Milkfed divattervezőjeként dolgozott. A kollekció fő irányvonalát az 1980-as évek trendje, illetve apja filmforgatásainak gyermekkori emléke ihlette, ahol kislányként legszívesebben az öltöztetők között töltötte idejét.
Az akkor friss diplomás Sofia, egy barátnője Stephanie Hayman és a Sonic Youth énekesnője Kim Gordon együtt alapították meg a Milkfed-et 1998-ban. Ruháik Japánon kívül csakis a Los Angeles-ben található Heaven-27 butikban kaphatóak, ami Sofia saját üzletláncának része.
Mit csinált a divatszakma Halloween napján?
A mit-nél persze fontosabb a hogyan? Bármit tegyenek is a divatvilág hírességei halottak napján, a külsejük az, ami megszüli a lehető legújabb trendeket és kollekciókat.
Roberto Cavalli az idén sajátos jelmezt választott, és Karl Lagerfeldnek öltözött. A V magazin „Minden belefér” bulijának házigazdái, Stephen Gan és Gemma Ward pedig egészen másfajta istenségeket személyesítettek meg, mikor röpke két órányi sminkeléssel Vishnu és Lakshmi, a védelem és a szépség indiai isteneinek maszkíroztatták magukat.
A New York egyik legelőkelőbb szállodájában rendezett partin nem csak olyan ismert modellek vettek részt, mint Lisa Cant vagy Hilary Rhoda, de Benjamin Cho, Daria Werbowy, Chloe Sevigny és a Bob Dylan bőrébe bújt Josh Hartnett is meghívást kapott. A résztvevők szerint a legjobb jelmez díját mégis Edward Enninful nyerte el, mert a brit stylist-legenda a halál angyalának öltözött.
Ora-Ito a design fenegyereke
Nike, Adidas, Gucci, Cartier, Levi's-világmárkák Ora-Ïto tervezőasztalán.
Ora-Ïto 1977-ben született Marseille-ben. Tevékenységére olyan művészek voltak hatással, mint Le Corbusier építész, Philipp Patrick Starck designer, vagy Keith Haring festőművész. A híres francia design-iskola, a Creapole diákja volt. Első munkái számítógéppel háromdimenzióban készültek (Nike, Gucci, Louis Vuitton, Apple). Multimédiás alkotónak számít, hiszen híressé vált az építészet, lakberendezés, grafika és divat területén is. Ma már valódi termékeket alkot olyan világcégeknek, mint Heineken, Adidas, L’Oréal, Levi’s, Sagem, Toyota, Nike, Guerlain, Gucci, Cartier, Swatch, Levi’s, Gorenje, Davidoff, Danone, LaCie vagy Christofle … Tervezett többek között táskát Louis Vuitton-nak, parfümösüveget az Adidas-nak, órát a Swatch-nak.
Egyik leghíresebb alkotása a Heineken számára tervezett alumínium doboz, mely tervezési Oscar-díjat nyert. Házat tervezett a Gucci számára, mely szemből a cég G betűjét formázza. Múlt évben együttműködésbe kezdett az egyik legjelentősebb európai háztartásigép-gyártó céggel, a Gorenjével is.
“Engem a jövő érdekel, valamint az, hogy az ötlet a jövőben is éljen. És vele együtt a márka is.” (Ora-Ïto)
A lázadás antológiája
18 hónapnyi közös munka eredményeképp kerülnek most boltokba Sienna és Savannah Miller új divatmárkája, a Twenty8Twelve legelső darabjai.
„A lázadás antológiája” fantázianevet viselő őszi-téli kollekció inspirációját a 19. századi francia parasztságtól kezdve, a 70-es évek rock and roll korszakáig bezáróan számtalan stílus és ország adta. Egyes darabokon a tervezőkhöz közel álló versek és üzenetek lesznek elrejtve, akik szeretnének „vintage hangulatú, mégis modern kisugárzású” kollekciókat alkotni az elkövetkező években.
Az egész világ szeme láttára lebukó Jude Law megcsalt kedveseként megismert hollywoodi színésznő és divatikon Sienna Miller nem most kezdett ruhákkal foglalkozni. Az elismert divattervezőként dolgozó Savannah már régebben is sokat adott nővére véleményére saját munkájában, így nem esett nehezükre együtt alkotni. A Twenty8Twelve márkát – melynek jelentése december 28, vagyis Sienna születésnapja – Carlos Ortega divatmogul hívta életre, és tervei szerint minden új kollekciót más művész neve fémjelez majd.
A lázadás antológiájának alkotósegédje, a sokoldalú művész és divattervező David Cooper lesz a márkaboltok belsőépítésze is, melyekből a tervek szerint hamarosan több is nyílik majd világszerte.